Kinésithérapeute de formation, Maxime Charronneau a vécu et filmé tout autour du globe. Il arrive en Guyane en 2017 et l’envie lui prend de faire de sa passion, la vidéo, son métier. Formé en écriture documentaire à Bruxelles, il s’oriente vers le reportage et le documentaire engagé dans le domaine de la santé, de l’environnement et de la culture. Il a pour objectif de révéler le meilleur qui sommeille en ses personnages et d’inspirer ainsi positivement les spectateurs. Il a aujourd’hui sa société de production audiovisuelle « Pause Vidéo Reportage » où l’humain, le sens, la protection du vivant sont mis à l’honneur. »

Après avoir été JRI pour M6, TF1, Canal +, Arte Info, Olivier Arnal devient tour à tour réalisateur, chef Opérateur Prise de Vue, monteur sur de nombreux projets de documentaires, reportages, magazines diffusés sur les chaînes.

Né en 1993 à Saint-Laurent du Maroni, en Guyane, Cédric Ross découvre le monde de l’audiovisuel et cinématographique durant un atelier à l’âge de 14 ans.

Depuis ce jour, il réalise divers courts-métrages de fiction et documentaires et s’investit dans l’association Atelier Vidéo & Multimédia pour étendre cet art en Guyane.

Salarié depuis aujourd’hui 8 ans, il développe des ateliers d’éducation à l’image en milieu scolaire, périscolaire, dans les quartiers, communes et villages isolés de l’Ouest guyanais.

Grâce à son expérience acquise, il travaille aussi sur l’accompagnement de divers tournages sur son territoire, en tant qu’assistant-réalisateur, régisseur et fixeur.

Projet Chronique du Maroni

Le projet Chronique du Maroni mené par l’association Atelier Vidéo & Multimédia a pour but de développer un média de proximité afin de valoriser la société de l’Ouest guyanais à travers la création de portraits de citoyens.

Après une formation dans le documentaire de création, Nicolas Godefroy est réalisateur de 2007 à 2010 à la télévision locale Antenne Créole Guyane. En 2010, il devient intermittent du spectacle et travaille à Guyane la 1ère comme monteur vidéo pour la rédaction télé.

Parallèlement, il développe une activité d’auto-entrepreneur et réalise de nombreux films institutionnels, des publicités, des reportages. Passionné par le documentaire, il cherche avec l’écriture du projet Ciel de case à produire en Guyane une série qui explore l’identité guyanaise.

Irvin Anneix réalise des œuvres documentaires qui donnent la parole à ceux qui ne l’ont pas : les vieux, les ados, issus des quartiers populaires ou du monde rural. Il s’intéresse à tous les sujets de l’intime, à la mémoire familiale et à la transmission. Avec ses projets, il a développé un processus de création unique grâce à l’utilisation des réseaux sociaux : casting, création de communautés, formation et accompagnement en ligne, auto-filmage… Irvin définit un cadre créatif et se positionne en retrait, pour laisser aux participants la liberté de s’emparer d’une idée et d’exprimer toute leur créativité. Pour son projet « Mots d’ados », produit par Narrative, il a collecté pendant cinq ans des journaux intimes d’adolescents, qu’il fait lire par d’autres adolescents dans un studio mobile, projet inauguré au Centre Pompidou à Paris en 2016. Ce projet a reçu le Grand Prix d’Innovation lecture de la Fondation du Crédit Mutuel et a été lauréat de Brouillon d’un rêve de la SCAM. Miroir de la société, les œuvres d’Irvin Anneix dressent une sociologie de la jeunesse actuelle. Il se dégage de ses projets une parole libre qui documente l’adolescence de l’intérieur, loin des clichés. En février 2020, Irvin a reçu le Prix Spécial prix spécial du FIFE (Festival international du film d’éducation).

Nat Nat Iguarán Ipuana est une femme autochtone Wayuu. Communicatrice de l’Université pontificale Javeriana avec un master en communication, développement et changement social. Productrice audiovisuelle et gestionnaire administrative. Mère, entrepreneuse et responsable de projets visant à renforcer les processus organisationnels, politiques, communicationnels, éducatifs et sociaux des peuples autochtones. Commissaire de l’organisation indigène de La Guajira YANAMA au sein de la Commission nationale de communication des peuples autochtones – CONCIP.

Alan Schvarsberg est titulaire d’un master en direction photographique de l’ESCAC – Escuela Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya. Il est réalisateur et directeur de la photographie pour des dizaines de productions, dont des courts et longs-métrages, des documentaires, des séries, des web-séries et des clips vidéo. En 2019, il a été nominé pour la meilleure direction photographique au Grand Prix du cinéma brésilien pour le film O Processo, de Maria Augusta Ramos, récompensé dans des festivals tels que Berlin, Indie Lisboa, Doc Madrid, Vision Du Réel, entre autres, et présélectionné pour l’Oscar du meilleur documentaire 2019. En 2018, il a reçu le prix de la meilleure photographie au 51e Festival du cinéma brésilien de Brasilia pour le film Entre Parentes, de Tiago de Aragão, qui a également remporté le prix du meilleur court-métrage.