Author: Festival Fifac

Exploration amazonienne zone inconnue

Mission Gros Saut : #1 Grande faune 

Tanguy Stoecklé

France – Guyane | 2023 | 3’35 | Parc Amazonien Guyane | Websérie

CD_exploration_amazonienne

LE Synopsis

Quarante jours de mission sur un site inexploré : celui de Gros Saut, à Papaïchton (sur le territoire concerné par le Parc amazonien, au sud de la Guyane). Gros Saut est passé du statut de site inexploré, à l’un des mieux connus de Guyane, grâce aux inventaires pluridisciplinaires qui y ont été menés entre septembre 2020 et février 2021. C’est un aperçu de ces inventaires qui est livré au travers de six épisodes. Le premier est dédié à la grande faune. Suivront : poissons, scorpions, grenouilles et serpents, oiseaux et chauves-souris, puis un dernier focus sur la botanique.

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  AU CAMP DE LA TRANSPORTATION

Vendredi 13 Octobre 2023

 

20h20 - MANGUIER

  Sur YOU tube

Cherchez la femme !

Paulette Nardal – La Négritude

Julie Gavras, Mathieu Decarli, Olivier Marquézy 

France | 2022 | 3’ | Zadig productionsLes films du bilboquet – Arte France – Miam Animation | Websérie

LE Synopsis

Déroulant les grands chapitres de l’Histoire de l’Homme, Denis Podalydès prête sa voix à un narrateur qui voit surgir les silhouettes en papier de toutes ces femmes oubliées. Les trente épisodes de cette série en stop motion remettent en lumière leurs parcours, en exposant les raisons de cette occultation.

Retrouvez la série sur arte.tv/

 

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  AU CAMP DE LA TRANSPORTATION

Vendredi 13 Octobre 2023

 

20h - LAVOIR

  Sur ARTE

LES RÉALISATEUR.TRICE.S

Julie Gavras

Julie Gavras est une brillante touche à tout qui a exercé sa curiosité aussi bien en écriture qu’en réalisation, dans des formats longs et courts, dans le documentaire comme dans la fiction. Avec une prédilection pour les projets sur la durée qui s’attachent à des personnages – réels ou de fiction – qui cherchent leur place face aux déterminismes de classe, d’âge ou de genre.  

Après des études de lettres et de droit, Julie s’oriente vers le cinéma. Elle est d’abord assistante à la réalisation sur des longs-métrages avant de réaliser en 1998 son premier court-métrage Oh Les Beaux Dimanches !, puis de nombreux films documentaires pour la télévision et le cinéma dont Le Corsaire, le magicien, le voleur et les enfants sorti en salle en 2002 : une immersion d’un an dans un atelier de cinéma dans une école d’une banlieue défavorisée de Lyon. En 2006, elle réalise son premier long-métrage de fiction, La Faute à Fidel, rébellion d’une petite fille des beaux quartiers dans les années 70 qui voit sa vie bouleversée par l’engagement politique de ses parents. Le film, sélectionné à Sundance va également obtenir le Prix Michel d’Ornano au Festival de Deauville. Suivra, Late Bloomers, comédie romantique atypique sur le vieillissement avec Isabella Rossellini et William Hurt qui sera présenté au Festival de Berlin en 2011. Julie contribue aussi depuis 2018 à la refonte de l’émission d’Arte Le Dessous des Cartes. Enfin, elle a réalisé Les bonnes conditions qui a reçu le prix Télémaque en 2018. C’est un documentaire pour lequel elle a filmé pendant 13 ans des jeunes du très chic 7ème arrondissement de Paris, de leurs 16 ans à la veille de leurs 30 ans, donnant une occasion unique d’observer de l’intérieur la « reproduction des élites ». Le film a fait un record d’audience sur Arte avant de devenir un classique en sociologie.

Cherchez la femme ! sur les mécanismes d’effacement des femmes dans l’Histoire, est sa première incursion dans l’animation.

Mathieu Decarli

Graphiste, réalisateur, motion-designer et membre fondateur de La Brigade du Titre depuis 2014, Mathieu Decarli est aussi membre de l’association WeLoveYourName, et intervenant aux Gobelins, l’école de l’image depuis 2015

Olivier Marquézy

Graphiste, réalisateur, motion-designer et membre fondateur de La Brigade du Titre depuis 2014, Olivier Marquézy est aussi membre de l’association WeLoveYourNames et de l’AFD depuis 2012. Il intervient depuis 2021 aux Gobelins, l’école de l’image, et est associé fondateur de la Générale de Production.

1+1 = Nous

# Ketsia / Guyane

# Jean-Marc / Guadeloupe

# Johanna / Réunion

Gilles Elie-dit-Cosaque

France –  Guadeloupe | 2023 | 3*7’ | Camera one télévision | Websérie

LE Synopsis

La série de films courts 1+1=NOUS est le portrait des sociétés ultramarines à travers les hommes et les femmes qui les constituent. L’idée est de rendre compte de la multiplicité des origines et des cultures issues de ce brassage de populations si caractéristique de la plupart des régions ultramarines. Brassage qui illustre l’histoire, à la fois commune et unique, de la Guadeloupe, la Martinique, la Guyane, La Réunion, Mayotte, la Nouvelle-Calédonie, Wallis-et-Futuna, la Polynésie Française, Saint-Pierre et Miquelon.

La plupart des ultramarins sont issus d’un métissage. Par métissage, on entend souvent couleur de peau. Ce n’est pas ce qui est en jeu dans 1+1=NOUS. Cela serait plutôt la notion de métissage, tel que l’entend Édouard Glissant, la créolisation.

 

1+1=NOUS est une série de portraits illustrant la mixité.

Des hommes et des femmes, de tout âge, fruits de l’union de deux cultures, se racontent. Comment leurs parents se sont rencontrés ? Comment vivent-ils ces deux cultures ? Qu’est ce que cela représente pour eux ? Se posent-ils des questions à propos de leur place entre ces deux cultures ? Qu’est qui leur a été transmis ou pas ? Et eux-mêmes, qu’ont-ils ou que transmettront-ils ?

La somme de ces histoires personnelles nous permet de raconter l’Histoire et aussi d’appréhender la construction identitaire et culturelle de chaque territoire, d’en savoir plus sur ceux qui y vivent et ce qui les façonnent. L’anecdotique peut ainsi révéler l’universel.

Retrouvez la série sur francetvinfo.fr

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  AU CAMP DE LA TRANSPORTATION

Mercredi 11 Octobre 2023

 

20h45 - LAVOIR

  Sur Le portail des Outre-mer

Valérie John, la femme indigo

Laure Martin Hernandez 

France – Martinique | 2023 | Français | 52’ | Bérénice Médias Corp 

AVANT-PREMIÈRE

EP_VALÉRIE JOHN, LA FEMME INDIGO

LE Synopsis

Peu d’artistes acceptent la présence d’une caméra pendant leur acte de création. Valérie John l’a fait à l’occasion de sa première exposition au Sénégal, pour la 14ème biennale d’arts de Dakar. Dans son atelier en Martinique, à Paris où elle a étudié, puis à Dakar où elle réalise et présente son travail, Valérie John déploie son matériau fétiche : l’indigo. Cette teinture naturelle réunit ses racines multiples et porte une œuvre esthétique originale envoûtante, et ouverte sur le monde.

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  AU CAMP DE LA TRANSPORTATION

Jeudi 12 Octobre 2023

 

16h - Théâtre Kokolampoe

  Sur Le portail des Outre-mer

LA RÉALISATRICE

Laure Martin Hernandez

Autrice et réalisatrice de films documentaires, Laure Martin Hernandez vit et travaille en Martinique. Née en 1970 à Clermont-Ferrand, elle exerce d’abord comme journaliste (Radio France Internationale, NRJ, Libération, Radio Caraïbes International, RFO…) avant de se former à l’écriture documentaire de création et à la réalisation (Doc Monde, Fémis, CIFAP). Elle a signé ou co-signé une dizaine de films documentaires dont certains ont été sélectionnés et primés en festivals (FIFAC, CinéMartinique, FIGRA…). 

LA BANDE ANNONCE

Papa Djab sur grande savane

Christian Foret

France – Martinique – Sénégal | 2023 | Français – Créole martiniquais | 52’ | SaNoSi Productions

AVANT-PREMIÈRE

EP_PAPA DJAB SUR GRANDE SAVANE AFFICHE

LE Synopsis

Le film emprunte le chemin d’une enquête, celle de l’auteur, cette fois mis en images, organisé autour de personnages partant à la recherche de la signification du masque. Ce petit groupe est composé de Malik Duranty, auteur, sociologue et paroleur, de Claude Jean-Joseph, musicien et plasticien, facteur de Papa Djab, d’une musicienne et d’une danseuse du groupe Tanbou bòkannal. Ils sont tous investis soit dans la recherche sur le Papa Djab, soit dans la culture du carnaval. Trouveront-ils les explications ? Rien n’est moins sûr et est-ce finalement si important que cela ?

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  AU CAMP DE LA TRANSPORTATION

Vendredi 13 Octobre 2023

 

19h - LAVOIR

LE RÉALISATEUR

Christian Foret

Depuis 1992, Christian Foret collabore à diverses sociétés de production de Martinique et de Guadeloupe où il réalise clips-vidéo, publicités, émissions TV, films institutionnels. À partir de 2006, il s’oriente vers des formats plus longs, films de commande et documentaires principalement.

En 2008, avec le scénariste Alain Agat, il fonde un label de production associative Fè’y fè piti, expression créole signifiant : faire fructifier… Il y a là l’idée de transmission et de création. Trois documentaires sont alors réalisés : Conversation à une voix…(2008 – sélectionné à Cinamazonia en Guyane, Caribbeantales à Barbade, Caribbeing à New York), Paroles d’Intérieur (2009), autour des évènements de février 2009 aux Antilles (sélectionné aux festivals de Douarnenez et de l’île de Groix. Nominé aux Trophées des Arts Afro-caribéens à Paris.) et Lescay (2010), portrait du sculpteur et peintre cubain Alberto Lescay.

La civilisation amérindienne inspire son travail. Autour de cette thématique, il réalise Kytangomingo Ema, le chemin de nos ancêtres (2010) (Prix de la création documentaire Région Martinique) et Akayouman, l’esprit du grand-père serpent (2011). Il sera aussi l’auteur de deux documentaires pour France Télévisions : La terre-pays de Gérard (2015) et Détectives du passé (2017) puis aborde le film d’enquête avec West Caribbean, Mensonges & Vérité (2015), dix ans après le crash aérien de Maracaibo.

L’art et la culture sont des thèmes récurrents de son parcours comme dans Nannan, exploration alternative #Martinique (2016) (Rencontre Ciné Martinique, Trinidad & Tobago film festival, El Nuevo Cine Latinoamericano de Cuba – FEMI Guadeloupe – Global Ciné Dominicano) ou avec la Cie Difé Kako qu’il suit pendant deux ans autour d’une création chorégraphique : Du carré au cercle, figures d’une itinérance de création (2019). 

En 2022, il aborde la période de la 2ème guerre mondiale aux Antilles dans le film À l’anse Richer, soudain la guerre… 

Avec Papa Djab, la face cachée du masque, c’est un pan du patrimoine qu’il met en dialogue avec le présent.

En réflexion perpétuelle sur l’image caribéenne et toujours en quête de sens, Christian Foret partage son temps entre projets personnels de création et documentaires. Il intervient également comme formateur auprès de diverses institutions.

 

LA BANDE ANNONCE

Origine Kongo

Laura Chatenay Rivauday

France – Guadeloupe | 2023 | Français – Créole guadeloupéen | 52’ | YN Productions – La cuisine aux images – Kontras’ Prod

Ce film a bénéficié du soutien du programme Doc Amazonie Caraïbe

Séance-rencontre en présence de la réalisatrice

EP_Origine Kongo

LE Synopsis

Il y a 160 ans, après l’abolition de l’esclavage, des Africains dits « Kongos » sont engagés malgré eux, par des recruteurs français sur le littoral ouest africain pour travailler la terre aux Antilles. En Martinique et en Guadeloupe, leurs descendants retracent, par bribes, cette mémoire méconnue. Comment s’exprime-t-elle aujourd’hui où les racines africaines sont de plus en plus revendiquées dans les sociétés afro-descendantes ? Que racontent-ils de l’ambivalence de notre rapport à l’Afrique ?

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  AU CAMP DE LA TRANSPORTATION

Mercredi 11 Octobre 2023

 

21h15- LAVOIR

LA RÉALISATRICE

Laura Chatenay-Rivauday

Laura Chatenay-Rivauday est une autrice et une réalisatrice de films martiniquaise.  Née en 1986 à Fort-de-France, elle a d’abord travaillé pendant une dizaine d’années comme journaliste en télévision (Martinique, Paris, régions…). En 2017, elle se tourne vers de nouvelles formes narratives, entre documentaire, création vidéo, dessin, art textile et poésie.  Elle croise dans ses projets ces différents médias autour de thèmes qui lui tiennent à cœur : l’Histoire, les frontières, l’empreinte, la famille…Elle suit des formations sur l’écriture documentaire (DocMonde, Fémis…) qui lui permettent d’affiner son regard et ses réalisations. En 2021, elle explore l’enfermement insulaire dans son court-métrage expérimental Je est une île, participation au collectif international CoVisions (sélection au DocEdge Festival 2021 – BelleMoon Productions). Actuellement, elle développe, en co-réalisation avec Vianney Sotès, Autopsie du gwo pwel, documentaire sur le chagrin d’amour en créole, qui interroge les relations sentimentales en Martinique (Bérénice Médias Corp.).

LA BANDE ANNONCE

Luths et autres tortues

Jean-Philippe Isel

France – Guyane | 2023 | Français | 52’ | Toucan Production – Guyane La 1ère

Séance-rencontre en présence du réalisateur

AVANT-PREMIÈRE

EP_LUTHS ET AUTRES TORTUES

LE Synopsis

En Guyane, nous avons le rare privilège d’assister chaque année sur nos plages à la ponte de tortues marines : la plus grande est la tortue luth, la plus petite, la tortue olivâtre. Ces tortues, qui passent leur vie dans l’océan connaissent un inquiétant déclin partout sur notre planète. Avec les scientifiques, les acteurs de la protection de la biodiversité et les pêcheurs, nous essaierons de comprendre les besoins vitaux des différentes tortues, les menaces qui pèsent sur elles et les solutions qui permettraient de les préserver.

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  AU CAMP DE LA TRANSPORTATION

vendredi 13 Octobre 2023

 

20h10 - LAVOIR

LE RÉALISATEUR

Jean-Philippe Isel

Jean-Philippe Isel est né à Strasbourg en 1964 et a grandi dans un petit village du nord de l’Alsace. Après des études de sociologie et un service civil dans une cinémathèque, il s’installe à Paris et découvre le reportage d’actualité en travaillant pour le JT d’Antenne 2. En 1994 et 1995, il a l’opportunité de travailler à RFO Guyane, et découvre la richesse de la faune et de la flore guyanaise. Après plusieurs séjours en Guyane, il s’y installe en 2000 pour se consacrer à un vieux rêve, celui de faire du film animalier. En 2004, une série de 80 mini-documentaires de 2 minutes sur les différentes espèces d’oiseaux des marais de Kaw est diffusé par RFO Guyane. Dans la foulée, il réalise un documentaire de 55 mn sur le dernier Maraké des Wayanas. Avec L’île des Frégates en 2011, il retrouve sa passion pour la nature avec un 52 mn sur l’île du Grand Connétable.

LA BANDE ANNONCE

Loïc Lery, du flingue au stylo

Stéphane Krausz, Sonia Medina

France – Martinique | 2023 | Français | 52’ | Zycopolis Productions

AVANT-PREMIÈRE

EP_Loïc Lery du flingue au stylo

LE Synopsis

Loïc Léry est né en avril 1959 au Lamentin, en Martinique. Adolescent, il foule la « terre patrie » où il reçoit ses premières calottes raciales. Quelques années plus tard il se lie aux frères du ghetto pour écumer les bureaux de postes parisiens, ce qui le conduit en prison. C’est dans le milieu carcéral qu’il découvre la littérature et plus particulièrement les piliers de la littérature nègre pour ensuite se muer en un talentueux écrivain. À sa sortie de prison, il s’installe en Martinique où il vit depuis, partageant son temps entre son travail en milieu hospitalier et l’écriture de romans policiers.

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  AU CAMP DE LA TRANSPORTATION

Mardi 10 Octobre 2023

 

21h20 - LAVOIR

  Sur Le portail des Outre-mer

LES RÉALISATEUR.TRICE.S

Stéphane Krausz

Stéphane Krausz est passionné d’histoires, de cinéma, d’aventures humaines et de voyages. Il réalise et filme des documentaires pour la télévision depuis de nombreuses années. 

Après avoir obtenu son diplôme de la Fémis (4ème promo), il est le directeur de la photographie d’Agnès Varda dont il signe entre autres l’image de son film : Les glaneurs et la glaneuse, sélectionné au Festival de Cannes.

Il enchaîne ensuite comme réalisateur des émissions cultes comme Striptease et des documentaires de sociétés pour France Télévisions dont Les combattants de l’ordre (Sélection au Festival du cinéma du réel), Lydie, la bulle de l’espoir raconté par Mireille Darc, Les hommes de la dissuasion raconté par André Dussolier, Claude Lelouch, on s’aimera avec  Anouk Aimé et plus récemment Derrière le masque sur la crise du Covid  avec la voix de Gérard Lanvin.

Qu’il filme la vie des peuples Massaï des régions isolées du Kilimandjaro ou les coulisses du musée du Louvre, qu’il soit en immersion avec de jeunes CRS en formation ou encore aux côtés des soignants de la pandémie mondiale, l’important, pour lui, à travers son regard de documentariste, est la rencontre avec les hommes et les femmes qui incarnent ces sujets, et qui nous font partager généreusement et sans artifices leurs passions, leurs savoirs, leurs émotions, en un mot leurs vies.

Sonia Medina

Après des études d’anglais (doctorat sous la direction de Michel Ciment et une agrégation d’anglais), une licence de lettres modernes et de cinéma à Paris 7 (une licence sous la direction de Françoise Bertot), Sonia Medina est devenue critique de cinéma pour Avant-scène cinéma puis a travaillé à la SRF pour le Festival de Cannes sur le Cinéma d’Amérique latine auprès de Claude Weiz.

Pendant 4 ans elle a été scénariste pour la télévision et a été représentée par l’Agence Lise Arif. Elle a vendu des concepts pour Alizés Films, Ego productions, Les films du Sabre, Septembre Productions et les Films du Grain de Sable. 

En 2002, elle a créé Esperanza Productions car a eu à cœur de défendre des projets audiovisuels ambitieux, créatifs qui sont une fenêtre ouverte sur le monde. 

LA BANDE ANNONCE

Le cinéma de Marie-Josèphe

Jil Servant

France – Martinique | 2023 | Français | 52’ | Palaviré productionsDynamo Production

LE Synopsis

La longue et exceptionnelle carrière de Marie-Josèphe Yoyotte nous montre qu’on peut vouer sa vie au cinéma, sans jamais réaliser de films. Elle aura toujours gardé le même enthousiasme en montant des films aujourd’hui cultes comme Les 400 coups, La guerre des boutons, La Boum, Diva, Tous les matins du monde. Malgré une condition physique fragile, elle aura fait face aux évolutions à la fois techniques et artistiques du cinéma sur 50 ans, travaillant la pellicule de l’après-guerre avec de la colle puis du scotch, puis en passant au tout-virtuel à la fin du XXème siècle. Courageuse face aux critiques qui ont pu s’interroger sur certains de ses choix de films, elle est venue sur le tard découvrir en Martinique des origines familiales un peu oubliées. De nombreux témoignages nous montrent qu’elle n’aura cessé de transmettre son expérience à un grand nombre de stagiaires et d’assistants, tous unanimes sur ses compétences et sur l’amour qu’elle vouait à son métier de monteuse.

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  AU CAMP DE LA TRANSPORTATION

Vendredi 13 Octobre 2023

 

16h - Théâtre Kokolampoe

  Sur Le portail des Outre-mer

LE RÉALISATEUR

Jil Servant

Voilà près de 20 ans que Jil Servant, originaire de Martinique et Djibouti, réalise des films documentaires. En 2002, il réalise Une étrange arrivée acheté par le Forum des Images (Paris), en 2004 Mal de mer, sélectionné à Vues d’Afrique (Montréal) et au FIFIG (Groix), en  2005, La fierté d’être négresse, sélectionné au Fémi (Guadeloupe), en 2006, Nation, place des Antilles, en 2009, L’immigration chinoise aux Antilles-Guyane, en 2014, Les Choix d’Eda, Presque mort, en 2020. Tous ces films ont été diffusés sur France Télévisions, ATV, TV5, Trace TV ou encore KTO. Des goyaves pour la route, achevé fin 2017, a obtenu le Prix du Jury aux RCM 2018 en Martinique et le Prix MACTE Cinestar 2018 en Guadeloupe.
Depuis 2007, il a produit au sein de Palaviré Productions en Guadeloupe, Guyane, Martinique, à la Réunion et à Mayotte, des documentaires et des courts-métrages de fiction dont Beautiful de Serge Poyotte et Fichues Racines de Marie-Claude Pernelle, primés au Fémi 2011 ainsi qu’à Prix de Court 2011 (Martinique) et Cinamazonia 2011 (Guyane). En 2015 et en 2016, au sein de la société Tic Tac Production en Guyane, il a été administrateur de production sur les séries Guyane diffusée sur Canal+ et Maroni sur Arte.

LA BANDE ANNONCE

Las Maravillas

Christophe Haleb

France – Cuba | 2023 | Espagnol | 1h23 | La Zouze

Séance-rencontre en présence du réalisateur

EP_Las maravillas

LE Synopsis

Regla, la Sierra Chiquita, commune située de l’autre côté de la baie de La Havane, a tout d’une belle endormie. Une bande de jeunes Cubains y pratique joyeusement l’arpentage urbain. Si cette jeunesse met son corps à l’épreuve de la ville, de son héritage et de ses rêves, elle doit déployer toute une énergie et un grand sens de l’improvisation pour vivre et résoudre ses problèmes quotidiens. Ces jeunes rencontrés dans les rues de Regla nous entraînent loin de la carte postale touristique d’un Cuba fantasmé pour nous plonger dans une réalité hybride, musicale et chorégraphique, où la danse se mélange au rituel, le spirituel à l’illusion, la mélancolie à l’émerveillement. Une bande tenue au bord d’un monde qui bat au rythme du collectif, dans la nécessité d’ouvrir son horizon pour rêver en grand.

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  AU CAMP DE LA TRANSPORTATION

Mercredi 11 Octobre 2023

 

19h - LAVOIR

LE RÉALISATEUR

Christophe Haleb

Christophe Haleb démarre son travail de chorégraphe en créant sa compagnie La Zouze en 1993. Depuis 2003, il vit et travaille à Marseille, où il dirige depuis 2014 un laboratoire de recherche et de création artistique « Dans les Parages » qui, au-delà de l’activité de La Zouze, accueille de nombreux artistes en résidence. Il crée alors de nombreux projets privilégiant un tissage entre les écritures, les créations scéniques et les créations pour des espaces non dédiés soulevant des interrogations sur l’espace, le mouvement et le corps sensible : des pièces pour plateau (Idyllique, Sous les pieds des citoyens vivants, La marche des vierges, Domestic Flight, Liquide, CommunExtase et Retour sur Terre), des créations in situ, des performances (Evelyne House of Shame, Architecture des Contemplatifs au Mucem, Résidence Secondaire, Decamper…), des installations performatives (Entropic Now, Fama, Atlas But Not List) ainsi que des films (Un sueño despierto, Entropico).

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